Miró, Joan | Colección

XX Español

Pintor, escultor, grabador y ceramista español se forma en la Escuela de Comercio, en la
Escuela de la Lonja
Fundada en 1775 por la Junta de Comercio de Barcelona como Escuela Gratuita de Diseño, un centro de formación oficial de artes aplicadas. Tenía su sede en el Palacio de la Lonja de Mar, de donde proviene su nombre. A lo largo del siglo XIX su enseñanza va evolucionando: se introducen nuevas asignaturas, y progresivamente se van separando la sección de Artes y Oficios y la de Bellas Artes. En 1940 la Escuela Superior de Bellas Artes abandona la Lonja y en 1978 se constituirá como Facultad de Bellas Artes. La Escuela de Artes y Oficios se trasladará a otra sede en 1967, aunque seguirá siendo conocida como Escuela de La Lonja. En esta misma sede surgió, a mediados del siglo XIX, la Academia Provincial de Bellas Artes, renombrada posteriormente (1930) como Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jorge (que mantiene su sede en La Lonja). La Academia marcaba las pautas del arte oficial catalán, propugnando el academicismo.
de Barcelona y en la Escuela de Arte de Francesc Galí. Es en su ciudad natal donde entra en contacto con la élite de las vanguardias españolas, vinculándose con la denominada

Agrupación Courbet

.

En 1918 presenta su primera exposición individual en la famosa Galería Dalmau de Barcelona. Dos años más tarde viaja por primera vez a París, donde conoce a grandes artistas como Picasso (1881-1973) y se empapa de los ideales surrealistas, aunque no se integra totalmente dentro del movimiento. Aquí desarrolla un estilo propio, aplicando de forma independiente las enseñanzas obtenidas del
cubismo
Término acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles (1870-1943) para designar al movimiento artístico surgido en Francia en 1907 de la mano de Pablo Picasso (1881-1973) y Georges Braque (1882-1963), que implicó una ruptura definitiva con la pintura tradicional. Considerada como la primera vanguardia histórica del siglo XX, su principal característica es la representación de la naturaleza a través del uso de formas geométricas bidimensionales que fragmentan la composición, desapareciendo por completo la perspectiva. Esta innovación plástica y conceptual supuso una gran revolución y jugó un papel fundamental en el desarrollo del arte del siglo XX.
y del
fauvismo
Movimiento artístico desarrollado en París a inicios del siglo XX. Toma su nombre del término utilizado por la crítica −fauves, fieras− para caracterizar a un grupo de artistas que participaron en el Salón de Otoño de 1905. A través de la simplificación de las formas y el empleo de colores puros aspiraban a crear obras llenas de equilibrio y serenidad, un objetivo que distaba mucho de la intención de escandalizar que se les atribuyó. Para muchos de sus integrantes supondría un estadio intermedio en el desarrollo de su estilo, siendo su más fiel representante el pintor Henri Matisse (1869-1954).
, siendo un claro ejemplo de este periodo su obra titulada La masía (1921-1922).

En la década de 1930, convertido en un artista de prestigio internacional, se embarca en lo que muchos estudiosos han llamado la fase de asesinato de la pintura, periodo marcado por la experimentación, en el que abandona ese medio para probar con otros materiales y técnicas, como el
collage
Técnica pictórica que consiste en pegar, sobre una tela, papel u otra superficie, otros materiales, como fotografías, madera, piel, periódicos, revistas u objetos diversos. El collage artístico gana protagonismo a principios del siglo XX gracias a los pintores cubistas, y su uso se extiende hasta el día de hoy, incorporándose a todos los lenguajes artísticos.
, el grabado, la cerámica o la escultura, por citar algunos ejemplos.

La contienda civil española le mantiene alejado de la Península. Decide dejar la ciudad condal, su lugar de residencia desde hacía varios años, e instalarse en París, junto a su mujer y su hija. Allí participa en el pabellón republicano de la Exposición Universal celebrada en 1937. Otro conflicto, la Segunda Guerra Mundial, le obliga a dejar la capital parisina y volver a España, instalándose definitivamente en Palma de Mallorca en 1956 donde Josep Lluís Sert diseña el que será su estudio soñado.

Entre 1950 y 1960 realiza varias piezas de gran envergadura en diversas instituciones, como la sede de la UNESCO en París, la Universidad de Harvard o el aeropuerto de Barcelona. A partir de este momento, la producción de Miró pudo contemplarse en muchas partes del mundo, incluido España, donde se organiza una retrospectiva de su obra en su ciudad natal.

En 1975 se inaugura en Barcelona una fundación que lleva su nombre, creada con el fin de promocionar el arte más actual, así como para custodiar pinturas, esculturas, textiles y dibujos realizados por el artista. Miró fallece en Palma de Mallorca en 1983.

Joan Miró