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https://www.coleccionbbva.com/en/autor/navarro-baldeweg-juan-2/
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autor
14170
Juan Navarro Baldeweg
(Santander, 1939)
Obras del autor
XX Español
Juan Navarro Baldeweg divide su dedicación artística entre la arquitectura y la pintura sin que ambas disciplinas resulten incompatibles. Artista de prestigio nacional e internacional, desarrolla una obra de gran coherencia e intensidad.
Estudió dibujo y pintura en Santander entre 1951 y 1956 y grabado en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando entre 1959 y 1960. Se doctoró en 1969 por la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid, de cuyo Departamento de Proyectos Arquitectónicos es catedrático desde el año 1977.
Tanto en su labor como artista plástico como en sus trabajos arquitectónicos, Navarro Baldeweg lleva a cabo una obra caracterizada por ser una reflexión en torno a los procesos y formas de instalación del hombre en el mundo. Tras una breve etapa informalista, experimenta con la abstracción expresionista que había visto en Estados Unidos, donde residió entre 1971 y 1975. Allí comienza a centrarse en el estudio de la luz, la gravedad y el equilibrio de las piezas y realiza sus primeras experiencias con el
arte conceptual
Movimiento definido a mediados de los años sesenta en Estados Unidos, para cuyo nacimiento es imprescindible la figura de Marcel Duchamp (1887-1968) y en el que destacan artistas como Sol LeWitt (1928-2007), Joseph Kosuth (1945), Joseph Beuys (1921-1986) o Yoko Ono (1933). Surge por oposición al formalismo para denominar una serie de propuestas que consideran la idea subyacente y el proceso como lo fundamental en la obra, y no tanto su materialización. Bajo esta premisa, las piezas conceptuales pueden tomar las más variadas apariencias.
, siendo actualmente un gran referente del
arte conceptual
Movimiento definido a mediados de los años sesenta en Estados Unidos, para cuyo nacimiento es imprescindible la figura de Marcel Duchamp (1887-1968) y en el que destacan artistas como Sol LeWitt (1928-2007), Joseph Kosuth (1945), Joseph Beuys (1921-1986) o Yoko Ono (1933). Surge por oposición al formalismo para denominar una serie de propuestas que consideran la idea subyacente y el proceso como lo fundamental en la obra, y no tanto su materialización. Bajo esta premisa, las piezas conceptuales pueden tomar las más variadas apariencias.
español.
A partir de los años ochenta, la pintura pasará a ser su principal interés e inicia las series
Vencejos
,
kuroi
en singular kuros, son esculturas del Período Arcaico griego (en torno al 650-500 a. C.), realizadas generalmente en piedra, que representan, en una perspectiva frontal, a una figura masculina atlética, desnuda, hierática y de sonrisa inexpresiva. Su rigidez, enfatizada por los brazos pegados al cuerpo y los puños cerrados, sólo se ve alterada por una pierna ligeramente adelantada, en tímido empeño por insinuar movimiento.
y
Dánaes
. Se interesa por la abstracción pospictórica, en la que combina los postulados del
action painting
Movimiento artístico surgido en los años cincuenta en Estados Unidos que se enmarca dentro del
expresionismo abstracto
Movimiento pictórico contemporáneo dentro de la abstracción que surgió en los años cuarenta en Estados Unidos y se difundió posteriormente a nivel internacional. Partiendo de las premisas y postulados surrealistas, los artistas expresionistas consideraban el acto de pintar como una actividad espontánea e inconsciente; una acción corporal dinámica en la que se eliminaba cualquier tipo de planificación previa. Las obras enmarcadas dentro de este movimiento se caracterizan por el uso de colores primarios puros y vibrantes, que desprenden una profunda libertad. Entre sus principales impulsores se encuentran Arshile Gorky (1904-1948) o Hans Hoffman (1880-1966). En el panorama español, cabe destacar a Esteban Vicente (1903-2001) y José Guerrero (1914-1991), quienes, gracias a su estancia en Nueva York, estuvieron en contacto con las diversas iniciativas artísticas que se estaban desarrollando allí.
americano del siglo XX. Posteriormente fue asumido y reinterpretado por artistas europeos. El término surge en Nueva York a partir del texto The American Action Painters, publicado en la revista Art News por Harold Rosenberg en 1952. En él hace referencia a un nuevo movimiento caracterizado por dar relevancia al propio acto de pintar, entendiendo el resultado final como una consecuencia de este, pero no como el fin perseguido. Las obras enmarcadas dentro del Action Painting se caracterizan por un uso muy potente del color y por la gestualidad con la que se aplica la pintura sobre la superficie del lienzo. Sus máximos representantes en Estados Unidos son Jackson Pollock (1912-1956) y Willem de Kooning (1904-1997).
. El color es el absoluto protagonista, rico y sensual, y en su obra se advierte la huella de Matisse y de Picasso. En sus últimas composiciones se percibe una mayor agresividad de color y un menor afán por la descripción.
Es miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y de la Academia Europea de Ciencias y Artes. En 1990 obtuvo el Premio Nacional de Artes Plásticas, en 2007 la Medalla de Oro al Mérito de Bellas Artes, un año después recibió la Medalla de Oro de Arquitectura y en 2009 el X Premio de la Bienal Española de Arquitectura.