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https://www.coleccionbbva.com/en/autor/ucelay-uriarte-jose-maria-2/
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autor
14274
José María Ucelay Uriarte
(Bermeo, Vizcaya, 1903 – Bilbao, 1979)
Obras del autor
XX Español
Nacido en Bermeo el 1 de noviembre de 1903, su familia se trasladará poco después a Bilbao, donde empieza su formación básica en 1909. En 1920 inicia la carrera de Derecho y Filosofía en la Universidad de Deusto, que abandona un año más tarde para matricularse en Química en Oviedo.
Pero su verdadera vocación es otra. En 1919 había sido testigo de la Exposición Internacional de Pintura celebrada en Bilbao. La obra de importantes pintores internacionales, sobre todo Paul Gauguin (1848-1903) y Paul Cézanne (1839-1906), había causado en él una profunda impresión, y decide abandonar sus estudios para dedicarse a la pintura.
Establece contacto con la
Asociación de Artistas Vascos
compuesta por un selecto grupo multidisciplinar de artistas vascos de preguerra, se crea el 29 de octubre de 1911 para promocionar el arte vasco a través de exposiciones, publicaciones, conferencias y concursos. La primera exposición colectiva se realiza en 1912 en la sala de la Sociedad Filarmónica. Entre otros, formaron parte de esta asociación Aurelio Arteta, Darío de Regoyos, Francisco Iturrino, Anselmo Guinea e Ignacio Zuloaga.
, llegando a ser miembro y participando en sus actividades; con ellos organizará su primera exposición individual en 1921, a la que, hasta 1936, seguirán otras.
En 1922 viaja a París, donde comparte estudio con Pancho Cossío (1894-1970) y conoce los movimientos de vanguardia. A su vez, se relaciona con los artistas españoles instalados en la capital, como Francisco Bores (1898-1972), Manuel Ángeles Ortiz (1895-1984) o Benjamín Palencia (1894-1980), que ejercieron una gran influencia en él. Forma parte de la
Escuela de París
grupo heterodoxo de artistas, tanto franceses como extranjeros, que trabajaron en París durante el periodo de entreguerras (1919-1939), en un clima de pluralidad artística en el que convivían en la capital francesa diferentes corrientes de vanguardia. En cuanto a los representantes españoles, la guerra civil dividió a sus componentes en dos grupos diferenciados. En el primero se incluyen Picasso, Miró, Juan Gris, Blanchard o Julio González. En el segundo cabe destacar a Clavé, Bores o Ucelay.
, y expone en el parisino
Salon d’Automne
Exposición que se celebra anualmente en París desde 1903. El Salón de Otoño se creó gracias a la iniciativa del arquitecto y crítico de arte belga Frantz Jourdain (1847-1935) con la colaboración de artistas como Henri Matisse (1869-1954) o Pierre Bonnard (1867-1947). Tenía dos objetivos principales: apoyar e impulsar a los artistas jóvenes y mostrar al público las tendencias del momento. La elección del otoño para su celebración fue estratégica; por una parte, porque permitía a los artistas presentar las pinturas realizadas al aire libre durante el verano; por otra, y sobre todo, porque así se desmarcaba de los dos grandes salones oficiales, que tenían lugar en primavera. Uno de sus primeros éxitos fue la exposición del Salón de Otoño de 1905, donde se dio a conocer el
fauvismo
Movimiento artístico desarrollado en París a inicios del siglo XX. Toma su nombre del término utilizado por la crítica −
fauves,
fieras− para caracterizar a un grupo de artistas que participaron en el Salón de Otoño de 1905. A través de la simplificación de las formas y el empleo de colores puros aspiraban a crear obras llenas de equilibrio y serenidad, un objetivo que distaba mucho de la intención de escandalizar que se les atribuyó. Para muchos de sus integrantes supondría un estadio intermedio en el desarrollo de su estilo, siendo su más fiel representante el pintor Henri Matisse (1869-1954).
.
de 1927.
Su producción comienza a ser valorada y apreciada en los ambientes artísticos más avanzados, especialmente por su habilidad como retratista. Ucelay define ya su personal estilo, caracterizado por el refinamiento y la estilización, distanciándose del realismo descriptivo y de la abstracción que predominaba en los pintores de su generación.
En Madrid participa en la exposición de la
Sociedad de Artistas Ibéricos
Asociación formada en 1925 por críticos de arte, artistas y escritores con el fin de incorporar el arte español a las corrientes de vanguardia europeas. Entre sus aportaciones más relevantes se cuenta un importante número de textos teóricos (ausentes casi totalmente en el panorama español) −un primer manifiesto en 1925 y dos más en 1932; publicación de la revista Arte− y exposiciones en distintas ciudades europeas. La asociación desapareció tras su primer año de vida, pero resurgió seis años después y siguió impulsando el arte español hasta 1936.
de 1925, que le permite entrar en contacto con la vanguardia madrileña y con la denominada Generación del 27. En los años que siguen, esta Sociedad incluye piezas suyas en diversas muestras celebradas en Copenhague, Berlín y París. Es un periodo de intensa actividad. Realiza también algunos decorados teatrales y colabora con obra gráfica en reconocidas publicaciones literarias.
En 1936, con el estallido de la Guerra Civil, el Gobierno vasco le nombra Director General de Bellas Artes; juega un papel fundamental en la salvaguarda de las colecciones del Museo de Bilbao. En 1937 es nombrado comisario del Pabellón Vasco de la Exposición Internacional de París. En 1939 se exilia a Gran Bretaña, donde permanecerá hasta 1949, año en que regresa a España para continuar su prolífica actividad expositiva.
En los años sesenta se integra en el
Grupo Emen
Agrupación creada en 1966 en torno al Movimiento de la Escuela Vasca para aglutinar a los artistas de la provincia de Vizcaya. La activación de dicho movimiento se articuló en cuatro grupos, uno para cada una de las provincias vascas, incluyendo a Navarra. La constitución del Grupo Emen (cuyo significado en euskera es aquí) se planteó con una peculiaridad: se trataba de aunar al máximo número de artistas, para representar la diversidad de tendencias estéticas existentes. Este criterio tan poco restrictivo, fue el principal motivo del elevado número de componentes que se unieron al grupo; pero, si, por una parte, daban ejemplo de unidad, por otra se hacía evidente la disparidad de criterios. Entre sus principales miembros destacan Agustín Ibarrola (1930), representante del realismo, e Ignacio García Ergüin (1934) y Carmelo García Barrena (1926-2000), impulsores del paisajismo local.
de Vizcaya, con el objetivo de unificar estilos bajo la denominación de Escuela Vasca. Fallece en Bilbao el 25 de diciembre de 1979.