A partir de sus primeros trabajos en el marco del , a finales de los años setenta es el puro placer de pintar el que toma posesión del lienzo. El impresionismo, el , el y la abstracción americana, todo ello lo asimila y lo fusiona con la inmersión en el paisaje levantino, al que se aproxima a través de las enseñanzas de su maestro Juan Bonafé (1901-1969), dando como resultado una pintura en la que el color, la luz y la pincelada son protagonistas.

Habitualmente trabaja en series temáticas de cuadros que somete a una exploración detallada, entre las que destacan las dedicadas al estudio del pintor, a los bañistas o a la figura de Narciso. Esta obra, titulada El río, forma parte de la serie Tarot, compuesta por nueve serigrafías con una tirada de 75 ejemplares, que realizó durante el invierno de 1989-90 colaborando en la estampación de las mismas, entre otros, el artista japonés Mitsuo Miura (1946).

Estas serigrafías, la mayoría de ellas realizadas en la década de los ochenta, responden a un momento de su trayectoria artística en la cual resuelve los campos de color de una manera esbozada, donde se funden gamas cromáticas muy diferentes en una aparente anarquía que recuerda al .

Esta técnica le permite acoplar los trazos al soporte de una manera muy gráfica y a la vez sistemática, aludiendo a un tipo de representación estética que hace muy reconocibles sus obras.